Destacam-se: Malabares; Equilibrismo Chinês; Swings (Fitas); Diabolôs (Iô-Iôs, em geral); Tranca (ou Antipodismo); Pratos Equilibristas (e também Panos) e uma grande variedade de outras práticas.
A ginástica circense compreende modalidades como acrobacias aéreas (trapézio, tecido, lira e cordas), mastro chinês, trampolim, cama elástica, malabares, equilíbrio com perna-de-pau, monociclo, corda bamba ou arame esticado, e acrobacia de solo (estrela, rolamento, cambalhota, pirueta, parada de mãos, ponte, saltos, ...
O artista circense domina e apresenta performances que engajam o público, combinando destreza física, expressão artística e performance teatral. O objetivo é criar um espetáculo, seja por meio de acrobacias aéreas, malabarismo, contorcionismo ou atuação cômica.
As artes circenses são um fantástico entretenimento, que envolve diversas áreas artísticas como a dança, o teatro e a música. Os artistas apresentam os seus espetáculos ao som de uma música contagiante e interagem com o público de uma forma única.
Nas artes circenses, enquanto manifestação da cultura popular, existe uma linguagem corporal mais voltada para expressão e vivência do que padronização e predeterminação dos gestos.
A história do Circo: uma arte secular que atravessa gerações
Como é composta a arte circense?
São divididos por dois recursos: o Ilusionismo que, com aparelhos trucados, gera ilusão ótica no público e a Prestidigitação, que envolve habilidades com a mão para execução de truques.
O primeiro circo na forma como conhecemos hoje foi o Astley´s Amphitheatre inaugurado em Londres por volta de 1770, por Philip Astley, um oficial inglês da Cavalaria Britânica. O circo de Astley tinha um picadeiro com uma espécie de arquibancada, era fixo e ocupava um grande anfiteatro.
O circo e o teatro trazem cultura, criatividade e mensagens de valores essenciais para o desenvolvimento humano, além de estimular a imaginação e muitos outros benefícios.
Atualmente, a arte circense pode ser dividida em três principais ramificações: tradicional, que é a visão mais romântica do circo, constituída por famílias que há várias gerações vivem sob a lona; o novo circo, que esta inovando a linguagem dessa arte, inserindo elementos teatrais e multimídia, buscando uma concepção ...
O maior patrimônio de um circo é o seu material humano, pois grande parte de seu show depende das habilidades, dos talentos, de seus artistas que formam uma verdadeira família ao frequentarem o mesmo ambiente e partilharem suas habilidades e experiências.
As práticas circenses consistem em um leque de atividades, podemos citar aqui as acrobacias, malabarismo, equilibrismos, manipulação de aparelhos, são praticas que podem sofrer varias mudanças e transformações, podem ser recreadas e trabalhadas de diversas maneiras e estilos de acordo com o objetivo pretendido.
São jogos que se aproximam da atuação do palhaço circense, do mímico e das pantomimas. Jogos baseados no equilíbrio corporal sobre objetos diversos (arame, bolas, rola-rola, monociclo, perna-de-pau etc.), caracterizando a ação dos funambulistas de circo.
Uma das modalidades circenses mais populares é a acrobacia, que envolve realizar movimentos corporais no solo e no ar, utilizando ou não materiais. Esta modalidade abrange diversas práticas, como contorcionismo, banquinas, báscula e maca russa, corda, jogos icários, lira, trampolim, quadrante, tecido e trapézio.
Todos conhecemos o circo sob a sua forma mais tradicional: um chapitô, palhaços, magia (estás a pensar como eu na mulher cortada ao meio em duas caixas. ;-) ), contorcionistas, acrobatas... Largamente representado no imaginário infantil, o universo do circo é um criador de emoções.
Qual é a principal característica da arte circense?
Nas artes circenses, enquanto manifestação da cultura popular, existe uma linguagem corporal mais voltada para expressão e vivência do que padronização e predeterminação dos gestos.
A relação gera oportunidades de conhecimento intelectual e cultural, de desenvolvimento pessoal e de criatividade, possibilitando com que o público não só assista a um show, mas que também aprenda sobre novas culturas e costumes.
O Circo sempre teve como objetivo levar entretenimento às pessoas. Desde a Antiguidade, muitas civilizações já praticavam algum tipo de arte circense. O primeiro a se tornar famoso foi o Circus Maximus, na Roma Antiga, com capacidade para 300 mil pessoas.
O circo, como conhecemos hoje, com picadeiro, lona e palhaços, surgiu aproximadamente em 1770 com o inglês Philip Astley, um oficial da Cavalaria Britânica. Ele organizou, com normas militares, um espetáculo equestre, até então um esporte nobre, numa época em que os direitos da nobreza eram muito rígidos.
Como a arte circense acontece atualmente no Brasil?
Hoje, os circos têm desde tendas regionais até companhias conhecidas pelo mundo todo, como o Cirque du Soleil. Apesar de a essência da arte se manter, muitas coisas mudaram, como a utilização de animais nas apresentações.
Quais são as principais características da arte circense?
Um circo (do latim circus, "circunferência") é comumente uma companhia em coletivo que reúne artistas de diferentes especialidades, como malabarismo, palhaço, acrobacia, monociclo, contorcionismo, equilibrismo, ilusionismo, globo da morte, entre outros.
Tanto nos programas de apresentação dos circos como no ensino das escolas, as modalidades se dividem entre a arte equestre, a doma, a manipulação de objetos (antigamente chamada de malabarismos), as acrobacias, os equilíbrios, as técnicas aéreas, o ilusionismo e a palhaçaria.
