Na educação a arte contribui para o desenvolvimento cognitivo, favorecendo o aprendizado através do lúdico-pedagógico, onde são trabalhados valores morais, éticos e estéticos, que visam despertar e expandir a criatividade do educando, focando a formação cidadã.
Qual é o papel da arte na educação. O estudo artístico auxilia o aluno a desenvolver e a trabalhar várias características, como o foco e a concentração, a disciplina, a imaginação, o senso crítico, a criatividade, a resiliência, além de aumentar o repertório cultural e histórico do estudante.
Através da realização de atividades artísticas ela desenvolve sentimento, auto estima, capacidade de representar o simbólico. A arte pode ir além de uma atividade prática e precisa ser compreendida como um processo que envolve sentimentos e emoções.
As disciplinas de artes ou que a incluem, estimulam a auto expressão, a criatividade e podem construir confiança, bem como um senso de identidade individual. Mas não para por aí, conectam as crianças e jovens com sua própria cultura e com o mundo em geral.
A disciplina Arte deve garantir que os alunos vivenciem e compreendam aspectos técnicos, criativos e simbólicos em música, artes visuais, teatro, dança e suas interconexões.
“A arte desenvolve a inteligência e a percepção da imagem para todas as áreas. Retirar esse aprendizado como disciplina é prejudicial para o desenvolvimento e formação cultural e humana dos adolescentes. Também o aprendizado da arte é essencial para o desenvolvimento das crianças, desde pequeninas.
Por meio da arte a humanidade expressa suas necessidades, crenças, desejos, sonhos. Todos têm uma história, que pode ser individual ou coletiva. As representações artísticas nos oferecem elementos que facilitam a compreensão da história dos povos em cada período.
A arte pode ser experienciada como um canal eficaz para apurar os sentidos da cultura e a construção de identidades, como estímulo à expressão das perceções e dos sentimentos, bem como à construção/criação de conhecimentos.
A arte na educação é transformadora ao permitir que o aluno realize um trabalho que envolve a mente, o coração, os olhos, os ouvidos, as mãos; que pensa, recorda, sente, observa, escuta, fala, toca e experimenta como encontramos em Bossi (2001), as linguagens artísticas mudam a sociedade, abre espaços para a ...
Como a arte-educação atua no desenvolvimento socioemocional
Desenvolvem a autoestima: A arte permite que as crianças expressem sua singularidade e criatividade. Aprendem a lidar com suas emoções: A arte pode ser usada para expressar emoções positivas e negativas de forma saudável.
Com base na educação, a arte realiza o processo de criação no indivíduo, levando-o a desenvolver sua criatividade e raciocínio, melhora o seu potencial de pensamento e realização de atividades, de exposição e solução de problemas em situações sociais e cotidianas.
A arte surge como uma disciplina escolar oferecida de forma regular aos alunos a partir dos anos 1970, focada, principalmente, em exercícios de reprodução das obras. Mas algumas instituições do país já disponibilizavam o componente desde o século 19.
A arte pode servir para comunicar ideias, expressar emoções, questionar normas sociais, e muito mais. Conhecer essas funções ajuda a entender a influência e o impacto da arte em nossa sociedade e em nossas vidas individuais.
A arte na educação possibilita ao aluno um senso critico, a capacidade de expressão, permitindo que ele aprenda não só a linguagem, mas também os sentimentos, as emoções, que possa conhecer as várias culturas, interagir socialmente respeitando a diversidade.
A arte amplia uma série de habilidades no indivíduo, trabalhando não apenas a percepção e os sentidos, mas também desenvolvendo a criatividade e o raciocínio lógico dos jovens.
Qual a importância da arte na formação do pedagogo?
Desta forma, a disciplina de Arte oferecida nos cursos de Pedagogia precisa garantir ao pedagogo uma formação que lhe traga conhecimento e seus processos de ensino e aprendizagem, incluindo a formação inicial com experiência na criação artística, para que, com esta formação, possa orientar os processos criativos de ...
A arte pode contribuir imensamente para o desenvolvimento da criança, pois é na interação da criança com seu meio que se inicia a aprendizagem. Essa arte tem início quando os sentidos da criança estabelecem o primeiro contato com o ambiente, e ela reage a essas experiências sensoriais.
As artes buscam mostrar algum tipo de beleza, porém, o que é considerado bonito para um artista pode não ser para outro. O que o faz imaginar sua obra é o jeito como percebe aquilo que o cerca, aquilo que o aflige, aquilo que gosta: é o que chamam “a percepção do artista”.
Qual a importância do ensino da arte em sala de aula?
A disciplina de Arte é uma área de conhecimento que contribui para formação humana do aluno, para ajudá-lo a entender de forma crítica a sociedade que o rodeia e a cultura. Portanto, não pode ser tratado como forma meramente de entreter, ou ser visto como uma área menos importante que as demais.
Educar vai além da transmissão de informações. É uma arte que envolve o coração e a mente, buscando nutrir não apenas o intelecto, mas também o caráter e o crescimento pessoal dos alunos. A capacidade de um educador de inspirar, motivar e guiar os alunos é uma verdadeira expressão da arte de educar.
Por que a arte deve ser ensinada nas escolas e qual a importância na formação dos indivíduos?
Como afirmamos, o estudo das artes auxilia no desenvolvimento de diversas habilidades e competências que serão levadas da infância para a vida do indivíduo. Isso porque as artes têm a capacidade de trabalhar com a representação da realidade, de uma forma muito subjetiva e individual.
No Brasil, o movimento de Arte-educação surgiu na Semana de Arte Moderna, de 1922 com a influência de Dewey. Os princípios de Franz Cizek1, também contribuíram para a formação do movimento por meio de Anita Malfati, que apoiada nas idéias de livre- expressão passou a orientar classes de arte em São Paulo.
Seja por meio de uma pintura, escultura, música ou poema, a arte ensina diferentes linguagens e, com isso, auxiliam na capacidade de comunicação do ser humano. Produzir arte é extravasar sensações e expor os efeitos da interação do indivíduo com o mundo que o rodeia.
A arte-educação é uma área de estudo que busca integrar a arte e a educação, promovendo o desenvolvimento integral dos indivíduos por meio da expressão artística.
Entre outras coisas, ajudam a desenvolver a psicomotricidade fina, a criatividade e aumentam a autoconfiança. Além disso, essas disciplinas são um excelente meio para que a criança expresse seus sentimentos, emoções e sensações.
